Wie of wat heeft je beïnvloed? 3. Milton Glaser

milton-glaser-INY

Milton Glaser. Inmiddels dè éminence grise van het grafisch ontwerpen, werd door de New York Times geïnterviewd over zijn I Love New York Logo, New York Magazine en andere design klassiekers. Bekijk het filmpje. En nee, ik ga niet teveel zeggen over hoe Milton Glaser me heeft beïnvloed… Kijk maar bij de links onderaan deze posting dan snap je het wel: wat, hoe en waarom.

Continue reading “Wie of wat heeft je beïnvloed? 3. Milton Glaser”

Startpagina’s van de Geschiedenis (13)

Tibor Kalman (1949-1999) was een veelzijdige, controversiële Amerikaanse ontwerper van Hongaarse komaf die niet alleen bekend is geworden door zijn ontwerpwerk, maar ook als inspirator een jonge generatie innovatieve ontwerpers om zich heen wist te verzamelen binnen zijn bedrijf M&Co. Het bureau werkte voor een grote variëteit aan klanten waaronder The Talking Heads, het New Yorkse Restaurant Florent en Andy Warhols tijdschrift Interview.

Sociale verantwoordelijkheid stond bij Kalman hoog in het vaandel. In de 90-er jaren aanvaardde hij het hoofdredacteurschap van het tijdschrift Colors van Benetton. Dat leverde hem de kritiek op dat Colors commerciële doelen had. Kalman vond het echter juist geweldig om via dit medium zijn boodschap naar buiten te brengen, omdat er een groot publiek mee te bereiken was: There is no sense in being politically progressive if you are not commercialy viable, because you can’t get the word out.

Kalman was van huis uit journalist. Hij ging er prat op geen professionaly trained designer te zijn en daarom beter verbaal dan visueel zijn conceptuele ideeën uit te kunnen drukken. Hij had daarmee meer de rol van een creative director. Deze houding stelde hem in staat kritiek te leveren op grafisch ontwerp. Zijn werk wordt vergeleken met dat van Doyle, Dane & Bernbach, die in de reclame werkten met The Big Idea als basis en een flinke doses humor.

Continue reading “Startpagina’s van de Geschiedenis (13)”

Startpagina’s van de Geschiedenis (12)

Hard Edge Beeldend Kunstenaar Robert Indiana maakt al sinds de 60-er jaren werk dat zich afspeelt op het snijvlak van grafisch ontwerp en beeldende kunst. Als voormalig letterzetter en decorateur werd hij bekend met krachtige, eenvoudige en iconische beelden die vaak bestaan uit korte woorden als EAT, HUG, DIE, HOPE en LOVE.

LOVE, zijn meest bekende werk, ontstond als een ontwerp voor een ansichtkaart voor het Museum of Modern Art in New York. Een werk dat al snel verveelvoudigd werd middels talloze reproducties en sculpturale vormen en uiteindelijk ook een postzegel sierde van de Amerikaanse Postal Services in een serie Lovestamps.

Inmiddels zijn er al meer dan 330.000.000 Lovestamps uitgegeven en wordt het icoon ook zonder zijn toestemming gebruikt op ringen, klokken, vloerkleden, koppen en schotels, talloze posters en ansichtkaarten en heeft Converse zelfs een Love Sneaker gemaakt.

Continue reading “Startpagina’s van de Geschiedenis (12)”

Omhoog ↑